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portada / Revista / Entrevistas / Segundo Falcón |
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Entrevista
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Segundo
Falcón, nuevo director del CAF:
En enero de este año fue nombrado director del Centro Andaluz de Flamenco el cantaor Segundo Falcón, de 31 años, sustituyendo al anterior director Calixto Sánchez. Aquí nos habla de su visión del flamenco y de su nuevo disco 'Un Segundo de Cante'. EZ: Enhorabuena por tu nombramiento, ¿era una sorpresa para ti? SF: Bueno, a mí me sorprendió que se adelantara el acontecimiento. Este es un proyecto que yo presenté a la Consejería de Cultura de Andalucía con mis ideas muy claras de cómo se puede ver el flamenco del siglo veintiuno, y la verdad es que a la consejera y a todo el equipo del gobierno le pareció bien y me dieron vía libre para empezar a trabajar sobre esto. El anterior director, el hombre ya anunció que estaba un poquillo cansado y quería dejarlo, pues era el momento del cambio. EZ: Nos ha sorprendido a muchos, uno tan joven, con tendencias modernistas, a la cabeza de una institución como es el Centro Andaluz de Flamenco. SF: Yo no me considero moderno, me considero flamenco. En el flamenco hay que aprender de todo, de las raices, pero el flamenco no sólo se queda allí, el flamenco es más extenso y tiene más vida en ese sentido. Paco de Lucía es muy ortodoxo tocando. Lo que pasa es que añadió algunos instrumentos que tienen digamos alguna hermandad con el flamenco, pero nunca ha dejado de tocar flamenco.
EZ: ¿Va a haber cambios en el CAF? SF: Hombre claro, para eso estamos aquí, para darle un giro a esto. El anterior director ha hecho una labor grandísima en este centro, sobre todo en recopilaciones de documentación. El Centro posee un archivo de documentación que es el más grande que hay en todo el mundo. Ahora tengo el orgullo de poder seguir trabajando con el mismo equipo que hizo todo eso posible. El proyecto está elaborado y un giro sí que le hemos dado, pero hasta que se convoque una rueda de prensa no puedo hablar de detalles. EZ: ¿Hubo menos visitas al Centro en el 2001 que en el 2000? SF: En la página web estamos teniendo alrededor de tres millones de visitas anuales, y creo que eso es bastante importante. Y aquí vienen muchísimas visitas también. El año pasado, cuarenta y nueve mil personas ... subió muchísimo debido a una exposición dedicada a Lola Flores. Ahora, como está el Festival de Jerez, se nota esto más vacío porque la gente que ha venido, muchos tienen cursillos de baile y de guitarra por la mañana.
EZ: ¿Vivías en Jerez o has tenido que trasladarte? SF: No, yo vivo en Sevilla y lo que hago es que vengo todos los días de lunes a viernes, excepto cuando tengo galas, porque yo comparto el Centro junto con mi trabajo. Aquí trabajo a tiempo parcial, algunas semanas muchas horas, y otras semanas menos, y cuando no puedo venir, está el equipo del Centro, que es un gran equipo, muy trabajador. EZ: Vienes de una familia cantaora, ¿quién más canta en tu familia? SF: En mi familia canta todo el mundo, pero profesionalmente sólo está mi tío Paco del Viso "El Sopi", pero cantan todos, desde los hermanos de mi abuelo hasta todos mis tíos, mis primos, mis hermanos. Cantan en peñas, en reuniones de amigos. EZ: Empezaste muy joven, descubierto por Antonio Mairena. SF: Bueno, no es que fuera descubierto, sino que yo tuve el honor de que Antonio Mairena, siendo yo un niño de ocho años, me escuchara, y para mí fue un orgullo, porque Antonio dijo "este niño hay que cuidarlo, es un viejo". Y luego he podido cantar junto a él en fiestas privadas, porque yo en festivales nunca llegué a cantar con Antonio. Sí canté con Camarón, con Terremoto, con Fosforito, siendo yo niño obviamente ... con Calixto Sánchez, José de la Tomasa, el Beni de Cádiz, Chano Lobato ... digamos con la gama de la generación de los festivales, yo tuve el honor de cantar con todos esos fieras. EZ: ¿Sigues con la Yerbabuena? ¿Sigues cantando p'atrás? SF: Bueno, es que cantarle a la Yerbabuena no es cantarle p'atrás, yo creo que es cantarle a la esencia del baile. Para mí es todo un honor cantarle a una bailaora de estas características, que aparte es Premio Nacional de Danza, después de toda la trayectoria que está llevando a cabo. Y como bien sabes, acaba de salir mi disco 'Un Segundo de Cante' y yo de alguna manera voy a lanzar mi carrera en solitario, pero en principio no tengo pensado de dejar de colaborar con Eva, porque disfruto mucho cantándole a esa mujer ... es algo más de enseñanza, de universidad. EZ: En tu disco hay un Jaleo extremeño muy sabrosito. ¿A qué viene esto, hay raíces en tu familia? SF: No, para nada. El jaleo extremeño es un cante que siempre me ha gustado. Prácticamente desde que yo empecé a cantar, y desde que escuché a una persona en concreto, que es Enrique el Extremeño, me he encontrado muy a gusto en este cante. Enrique es una de las personas que en mis principios me han ayudado, y es un poco de agradecimiento a esa persona también, como he hecho con la soleá apolá de Morente, y en agradecimiento a Mairena, he hecho una siguiriya en la línea de Mairena. También hay una soleá recordando a Marchena y a Chacón, vamos, el disco está muy basado en los maestros de cante, adaptado evidentemente a mi forma de cantar. EZ: Has dado clases de cante, enseñándole a las personas incluso de otros países a cantar flamenco. ¿Se puede aprender a cantar así? SF: Estuve una etapa en la Fundación Cristina Heeren de Sevilla donde compartía junto con Manolo Franco y Eduardo Rebollar clases de acompañamiento al cante. Ellos explicaban la parte de la guitarra, y yo les explicaba el ritmo, los cantes libres y digamos los variantes de los cantes, los derivados de cada estilo. En la Fundación hay artistas que se dedican a esto, como el Naranjito de Triana, José de la Tomasa y otros tantos. Claro que se puede aprender a cantar ... otra cosa es que si tiene facultades. EZ: ¿A qué cantaores admiras? SF: Yo tengo un abanico muy abierto. A mí me encantaba don Antonio Chacón, don Manuel Torre, Tomás Pavón, La Niña de los Peines, Mairena, Caracol, Pepe Marchena ... una gama de artistas grandísimos. Después de esa generación, no es que sea nueva, pero que existe otra teoría de flamenco como Camarón, que para mí ha sido un genio irrepetible, y la verdad hay muy buena gente cantando. Sobre todo Morente me encanta, que es una persona muy abierta. No se puede cerrar en unos palos determinados, que el flamenco es muy extenso y se puede investigar por allí mucho. EZ: ¿Te parece bien la dirección que está tomando el flamenco hoy en día? SF: Según, según ... El flamenco está tomando dos direcciones, una que es muy buena, porque no dejan de arrodillarse ante lo que es la raíz, de lo que son los palos flamencos. Y otra dirección que está tomando de mezclas de blues y jazz, y yo no soy partidario de estas mezclas. EZ: Hay cosas en tu disco que se podrían llamar 'mezclas' ¿no? SF: No no no, para nada... La soleá apolá por ejemplo, es todo flamenco, que solamente a última hora, le meto una percusión, como un agradecimiento a la escuela de Morente, pero eso no deja de ser flamenco, porque no estoy haciendo jazz, lo que estoy haciendo es marcar el compás de soleá por bulería, pero con una batería. Es el cante tal como es, con un acompañamiento, que en vez de meterle un cajón como en los tangos, aquí le meto la batería, y eso sí cuadra en el flamenco. Lo que no se puede hacer es meter jazz al ritmo de tangos, eso para mí no es flamenco. Si no estás abierto a nada, el flamenco nunca evolucionará. Todas las músicas evolucionan, ¿porqué no va a evolucionar el flamenco? EZ: El Chocolate dice "me estoy quedando solo y este cante desaparece" ... SF: No va a desaparecer. Lo que pasa desgraciadamente es que de la generación del Chocolate faltan muchos genios, y van quedando menos cantaores de la línea del Chocolate, pero eso no va a desaparecer. ¿Es que el disco de Estrella Morente no es flamenco? Es que es flamenco todo, allí no hay fusión, y Estrella Morente tiene 21 años. Arcángel tiene 23, y Fernando Terremoto tiene 27 o 28 años. Macanita es joven y canta flamenco, y Marina Heredia, Miguel Poveda, Mayte Martín ... Lo que pasa es que la línea esa de Chocolate era genial, pero de aquellos que cantan a guitarra queda Agujetas, queda Menese... Un traje azul marino en la vida va a desparecer, por muchas modas que vengan, porque lo clásico no acaba nunca. Además, los jóvenes están apostando por hacer flamenco. Lo que pasa es que desgraciadamente, para grabar un disco hay que meter un poquillo de percusión porque lo exigen las casas, si no, no te lo graban. Pero después, a la hora de cantar en directo, lo están haciendo a guitarra y palmas ... en un recital de cante tú no verás una batería ni un bajo. Todo lo bueno vuelve.
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